Neue Technologien gingen immer schon mit neuen Ästhetiken einher. Die KI wirkt zweifellos auch in der Kunst disruptiv. Entstehen durch die Co-Kreation von Mensch und Maschine neue Spielregeln? Müssen wir unsere Vorstellung von menschlicher Kreativität grundlegend hinterfragen? Oder sollten wir die Geräte einfach öfter abdrehen? Darüber diskutierten Medienkünstler Markus Wintersberger und Regisseur Simon Meusburger im Wiener Schubert Theater, das Letzterer leitet.

Lange gelang es der Schriftstellerin Simone Hirth, die KI zu ignorieren. Damit ist es nun vorbei. Wird die KI bald ihr Metier übernehmen? Und was sagt diese selbst dazu?

Verrührt die KI Musikgeschmäcker zu einem Einheitsbrei oder bricht sie die Monopole der Major Labels? Produziert sie Retortenpop oder verleiht sie kreativen Höhenflügen Flügel? Gaukelt sie uns gar – Hilfe! – gefakte Stars vor? Bei näherer Betrachtung lässt sich feststellen: So manche Entwicklung, vor der gewarnt wird, schließt an ohnehin schon lange bestehende Phänomene an.

In Johanna Bruckners Videoarbeit „Metabolic Hardware“ ist der Protagonist ein Sexbot: In der Interaktion mit menschlichen Wünschen und Gefühlen beginnt er, über sich selbst zu reflektieren. Die Künstlerin kreiert neuartige, surreale Bildwelten, die von reptilienartigen Formen, menschlichen Körperteilen, Embryonen und Cyborgs bevölkert werden. Diese geistern durch Labore, verflüssigen sich und schweben durch unmögliche Räume. „Metabolic Hardware“ entfaltet soghafte Wirkung – und stellt ganz grundsätzlich die Frage, ob künstliche Intelligenzen Bewusstsein besitzen – und wenn ja, welches.